신작 컨템퍼러리 발레 (각본 이단비 · 안무 신현지) 'ALONSO(알론소)'

알론소-포스터(최종)

돈키호테를 불러낸 알론소의 시각에서 조명한 작품

돈키호테는 과연 미치광이, 희극적 인물인가

21세기 발레 언어로 탄생한 세르반테스의 소설

 

□ 기이한 행동과 우스꽝스러운 에피소드, 돈키호테는 과연 희극적인 인물인가

□ 자신 안의 돈키호테(꿈)를 깨우고 스스로를 기사로 명명하고 달려 나간 알론소

□ 세르반테스가 돈키호테를 통해 전하고 싶어 한 이야기를 발레 언어로 풀어낸 작품

□ 우리가 잃어버린 그 이름, 불가능한 꿈을 꾸고, 닿지 않는 별을 잡으려는 자 돈키호테

 

■ 기획의도 및 작품 추진 배경

[플레이뉴스 문성식기자] 컨템퍼러리 신작 발레 'ALONSO(알론소)(각본·연출 이단비/안무·연출 신현지)'가 무대에 오른다. '돈키호테(Don Quixote)'는 문학사에서 ‘인류의 바이블’, ‘인간의 서’로 불리는 작품이지만 대부분의 사람들은 이 인물을 ‘우스꽝스러운’ 캐릭터로 인식하고 있다.

컨템퍼러리 발레 'ALONSO(알론소)'는 세르반테스의 소설 '돈키호테'의 문학적 가치와 의미를 춤으로 재조명하는 데 의의가 있다.

 

발레 애호가와 전공자들 중에 마리우스 프티파 안무작 '돈키호테'를 모르는 경우는 없고, 문학과 발레에 익숙하지 않은 사람이라도 ‘돈키호테’라는 이름을 모르는 사람은 없다. 동시에 세르반테스의 소설 '돈키호테' 전편을 읽은 사람도 드물다.

그런데 우리가 알듯이 돈키호테는 우스꽝스럽고, 제정신이 아닌 허무맹랑한 늙은이인 것일까. 우리는 그를 제대로 알고 있는 것일까. 우리는 그의 이름조차 모르고 있었다. 그의 본명은 ‘알론소 키하노(Alonso Quijano)’였다.

 

1896년, 마리우스 프티파가 안무, 초연한 고전발레 '돈키호테'에서도 돈키호테는 주변 인물로 잠시 등장할 뿐이고, 대부분의 고전발레 작품들처럼 연인들의 사랑 이야기에서 크게 벗어나지 않는다.

초보 발레 관람객에게도 권할 수 있을만큼 재밌는 작품이지만 의문이 들었다. 이렇게 오랫동안 발레 작품 속에서 돈키호테는 바질과 키트리의 주변인물로 남아있어야 하는 것일까.

우리는 그가 갖고 있는 열정, 정신과 가치를 춤 속에 너무 오래 잠재워 둔 것은 아닐까. 누군가는 발레 작품 안에서 100년이 넘게 잠들어 있는 이 기사에게 뜨거운 키스를 건네고 그를 깨워야 한다는 데서 발레 'ALONSO(알론소)'는 탄생되었다.

 

■ 의의 및 기대효과

소설 '돈키호테'의 이야기는 스페인의 라만차 마을에 사는 노인 알론소 키하노가 중세 기사들의 이야기를 탐독하다가 정신이 나가서 자기 스스로를 ‘돈키호테’라고 이름 붙이고 모험에 나서는 데서 시작한다.

다른 누구에 의해서가 아니라 스스로 어떤 사람이 될지 결정하고, 그리고 그 자리에 주저앉거나 생각만 하고 있지 않고 문을 열고 뛰쳐나가서 기사로서의 행동을 한 사람이다. 알론소는 삶에 지치고 늙어가는 육신을 지닌 인간이지만, 그가 불러낸 돈키호테는 이상향을 향해 거칠 것 없이 나아가는 알론소의 또 다른 자아이다.

 

세르반테스 사후에 독일 낭만주의자들은 돈키호테가 갖고 있는 초월성, 세상을 바꾸고 싶어 했다는 구원의 메시지를 갖고 있었다는 점을 파악하게 됐다. 이후 돈키호테는 '이상주의'를 대표하는 인물로 떠올랐다. 발레 'ALONSO(알론소)'는 알론소로 이 세상을 살아가는 우리에게 우리 안에 잊고 있던 꿈의 기사, 돈키호테를 불러내서 함께 호흡하는 이야기를 담고 있다.

모두가 풍차이고, 양떼라고 말한 그것도 돈키호테의 눈으로 보면 다르다. 단순히 풍차와 양떼가 아니라 내가 넘어서야 하고 전투해야 하는 무엇이다. 실제 소설 속에서 돈키호테는 온갖 모험 중에 사람들에게 늘 정신 차리라는 소리를 들었고, 집으로 돌아와 그들이 말한대로 ‘정상적인’ 정신으로 돌아온 후 죽음을 맞이하게 된다.

돈키호테를 깨운 자는 알론소이지만 반대로 돈키호테는 알론소를 살아있게 만드는 힘이었다. 이 작품은 ‘알론소’로 살아가는 사람들에게 자신의 마음 깊은 곳에 잠자고 있던 ‘돈키호테’를 깨우는 기회를 안겨줄 것이다.

 

발레 'ALONSO(알론소)'는 우리에게 존재하는 돈키호테와 알론소 키하노의 모습을 남성 무용수의 2인무를 통해 나타낸다. 알론소 역은 현대 미국 댄스시어터 오브 할렘에서 활동 중인 이충훈 무용수가 맡았으며, 돈키호테 역은 와이즈발레단 이원설 무용수가 맡아 두 캐릭터가 돋보이는 각기 다른 호흡과 색깔의 춤을 선보인다.

특히 엔딩 장면은 토마스 만 원작, 영화 '베니스에서의 죽음'을 오마주로 완성했다. 역병의 위험에도 불구하고 베니스를 떠나지 않은 작곡가 구스타프 에센바흐가 예술과 미의 정수를 상징하는 소년 타지오를 바라보며 죽음을 맞이하는 영화 속 마지막 장면을 알론소와 돈키호테로 치환하여 표현했다.

이 장면은 우리의 육신이 목숨을 다하는 순간, 우리의 꿈과 흔적, 예술적 정수는 여전히 제 생명력을 갖고 환하게 빛나며 남겨진다는 점을 상징한다.

 

Es la misión del verdadero caballero. Su deber. ¡No! Su deber no. Su privilegio.

그것은 진정한 기사의 임무이자 의무. 아니! 의무가 아니라, 특권이노라.

 

Soñar lo imposible soñar.

불가능한 꿈을 꾸는 것.

Vencer al invicto rival,

무적의 적수를 이기며,

Sufrir el dolor insufrible,

견딜 수 없는 고통을 견디고,

Morir por un noble ideal.

고귀한 이상을 위해 죽는 것.

Saber enmendar el error,

잘못을 고칠 줄 알며,

 

Amar con pureza y bondad.

순수함과 선의로 사랑하는 것.

Querer, en un sueño imposible,

불가능한 꿈속에서 사랑에 빠지고,

Con fe, una estrella alcanzar.

믿음을 갖고, 별에 닿는 것.

- 세르반테스 소설 <돈키호테> 중에서

 

■ 음악적 서사

발레 'ALONSO(알론소)'는 소설 속 줄거리를 그대로 따라가지 않고 각 장면의 이미지를 춤으로 표현하는데 주력했으며, 이를 음악적 서사를 통해서도 드러냈다. 각 곡이 갖는 의미와 그 곡이 탄생한 배경은 'ALONSO(알론소)'의 각 장면에 정확하게 맞췄다.

예를 들어 알론소가 돈키호테를 불러내는 장면에서는 슈만이 아내 클라라를 위해 작곡한 사랑의 음악, 미르테의 꽃 Op.25 중 ‘헌정’이 흐른다.

이 음악을 통해 알론소가 자신의 꿈과 이상향인 돈키호테에 대한 사랑과 애정을 고백하는 모습을 표현한다. 특히 엔딩 장면을 제외하고 모든 곡은 피아노 소나타와 피아노 독주곡을 사용한 점에 주목할 필요가 있다.

피아노는 악기 하나로 세상의 모두를 담으려는 구도자적 악기이자 이상을 향해 나아가는 악기이기 때문에 알론소, 그리고 예술가, 더 나아가 모든 사람의 인생과 닮았기 때문이다. 베토벤, 슈만, 프로코피예프, 라흐마니노프의 피아노 소나타로 알론소의 심정과 알론소와 돈키호테를 둘러싼 상황을 춤 언어로 이미지화했다.

'베니스에서의 죽음'을 오마주로 한 엔딩에서는 영화와 똑같이 말러 교향곡 제5번 4악장 아다지에토를 사용한다. 이를 통해 우리는 피아노처럼 홀로 걷고 사투를 벌이지만, 죽음의 순간, 우리가 살아왔던 삶의 모든 것이 어우러져 오케스트라 교향곡으로 조용히 울려 퍼질 거라는 점을 담고 있다.

특히 슈만의 두 곡은 한국예술종합학교 교수, 피아니스트 이진상의 라이브 연주 음원을 후원받아 진행된다.

 

* 본 공연은 서울문화재단 예술창작활동지원 선정작으로 서울문화재단 지원금으로 만들어집니다.

* 본 공연은 스페인 정부 공공기관 Aula Cervantes가 함께 합니다
[스텝 및 출연진 소개]

신현지/ 안무 · 연출 (현)SHINHYUNJI B PROJECT 대표 (현)뮤지컬 <빌리엘리어트> 조안무 및 ‘빌리’ 발레 마스터 (전)국립발레단 솔리스트(1998~2008) (전)한양대학교 무용학과 겸임교수 (전)중앙대학교 무용학과 강사 (전)단국대학교 무용학과·연극영화과 강사 (전)충남대학교 무용학과 강사 주요 작품 - 국립발레단 BEYOND THE STAGE <GENESIS> - 잔나비 밴드 전국투어콘서트 “NONSENSE2” <DOLMARO> - 아시아 컨템퍼러리 발레축제 <매난국죽> - 제9회 대한민국발레축제 <CONCERTO> - 해녀문화 우수예술 창작지원 <제주해녀의 꿈> - 무용 창작산실 올해의 레퍼토리 <HUMAN> - 제7회 대한민국발레축제 <MOMENT>

 

 

이단비/ 각본 · 연출 (현)한국방송작가협회 다큐멘터리 작가 (현)한국경제TV 산업부 작가 (현)<춤웹진> 필진 (전)MBC 시사교양국 <문화사색> 작가 (전)YTN 보도제작국 작가 (전)SBS 보도제작국 작가 주요 작품 - 국립현대무용단 <2021년 춤추는 강의실> (9~11월 3회 예정) - 전문무용수지원센터 2021 한마음축제(8월, 9월 예정) - MODAFE 2021 <모다페 뮤지엄-레전드 스테이지> - 2021 ARKO온라인국제심포지엄 <다시, 연결하기> - 성남아트센터 <발레 스타즈 Ballet Stars> - 세계유산축전:경북 와이즈발레단 <선묘> - 대전예술의전당 인문학콘서트 <내 인생의 파드되-황혜민&엄재용> 토크 구성·진행 - 제2회 발레메이트페스티벌 토크 구성·진행 - 무용다큐 <슈투트가르트의 별> - 무용다큐 <두 번째 날개>

이충훈/ 알론소 役 (현)Dance Theatre of Harlem(댄스시어터 오브 할렘) (전)New York Theatre Ballet (전)Complexion Contemporary Ballet (전)국립발레단 한국예술종합학교 School of American ballet 졸업 Mariinsky Theater 연수 주요 출연작 장 크로스토프 마이요 <신데렐라> 유리 그리고로비치 <호두까기 인형> 유리 그리고로비치 <로미오와 줄리엣> 나초 두아토 <Coming Together> 율리시즈 도브 <Dancing on the front porch heaven> 크리스토프 휠든 <This Bitter Earth>

 

이원설/ 돈키호테 役 (현)와이즈발레단 (전)국립발레단 (전)유니버설발레단 한국예술종합학교 졸업 세종대 석사 2013 베를린국제콩쿠르 금상 2014 코리아국제콩쿠르 특별상 2017 코리아국제콩쿠르 동상 주요 출연작 홍성욱 <The last exit> 정형일 <라인> <Contemporary Ballet의 밤> 두레라움 댄싱영화축제 <부산행> 스페셜 갈라 <돈키호테 파드되> 부산마티네콘서트 <백조갈라>

ewha-media@daum.net

 

(공식페이스북) http://facebook.com/news.ewha

《세상을 플레이하라! 오락, 엔터테인먼트 전문 뉴스 - 플레이뉴스 http://ewha.biz》